| 
辽宁 路海生
在喧闹的都市里，钢筋水泥的丛林，把都市里的人们分割在现代文明的笼子中，生存空间如此之近，而心却那么遥远。人们渴望解脱，远离生理与心理，物质与精神的双重压力，回归到自然中去，回归到质朴单纯的文明起点上去。所以，人们需要艺术。艺术是对人生现实中焦灼精神的清凉滋润，是对人类脆弱心灵的温柔抚慰。
艺术家必须真诚地面对现实、人生，然后认识并超越它。艺术家的义务，是将那些体现生命感悟的人类思想与行为的情感轨迹记录下来，成其作品。“我为什么画画？”这是我十几年来不停追问自己的问题。艺术本该是一种精神，一种文化或者说是一种思维，而多年的艰苦劳作，并未使我追寻的脚步找到停留的港湾，漂泊的灵魂似乎依旧茫然无依。于是，我把大量的时间和精神放在了实践与思考上。回望中外历代先贤大师，在他们的作品中，我看到了许多技法和学问之外的东西——米开朗基罗的崇高，米勒的淳朴，凡高的真诚，马蒂斯的欢乐，卢奥的痛苦。我们
探寻他们的心路历程，体察他们的心灵世界——那种超越的技巧和智慧而体现出来的精神真切地感动了我。我明白我需要的是情感的表露和表露情感所需要的形式。
艺术创作需要状态和方式，而首要的是状态。艺术需要的是“虚”和“静”，画家需要在画面上自得其乐，如果浮躁了，就会失败。画面需要经营，而且是苦心经营。经营出了滋味，精神状态也就舒展了。这种经营需要一种表达的方式，这种方式的选择应是自然而然的。这方式只有一个，只属于你自己。
我目前创作的这批《都市系列》作品，缘于都市的文化，时代感、生命、速度、网络空间等。当别人都画田野、村舍、风景、人物或古建楼阁时，我却被喧闹的都市，钢筋水泥的丛林所吸引；暄闹的街景、复杂的造型、繁琐的结构、丰富的色彩，虽不如田野的宁静、不如古建的厚重，就像山野的花草，随四时而枯荣，也曾绚丽灿烂过，却没有被人关注过，但它却触动了我的神经。由写生而创作，几年来，我一直在画这平凡的都市街景，一画就是上百幅。每当夜深人静的时候，我独自坐在画室中，摆布着钢筋水泥的丛林，楼与人、形与色、光与影……
对一件作品而言，语言形态是它的生命。语言是意图的载体，造型是形态语言的核心。一个“造”字，道出了画家创造与自然存在的距离。中国文化追求人造的东西与自然的东西协调，即所谓“道法自然”，画亦然。当画家由外在的观察上升为内心的观照时，这种行为便经历了从局部分析到整体综合的过程，语言也由再现进入到了表现层面。当我让画面上的高楼造型简单些，主观些，色彩平淡些，再单一些的时候，我的心越来越踏实，传统中、生命中、理想中的追寻在画布上弥漫、充盈。
塞尚曾经说过：“艺术之花是向极少数人开放的”。而我的《都市系列》作品能够达到什么样的水平总得由别人去评说。但我似乎依稀看到了可供心灵驻足的那小块绿洲。我正向它走进，将永远的走下去。
路海生 1976年出生于美丽的海滨古城兴城。现居沈阳市，1996年毕业于辽宁省工艺美术学校工艺绘画系。就职于辽宁省图书馆。2002年考入中国艺术研究院研究生部首届油画高级研修班。现为中国书画研究院美术研究员，中国国际文艺家协会会员兼学术委员，中国美术家协会辽宁分会会员，北京中艺燕京书画艺术研究院艺术委员会委员，北京华夏京都书画艺术研究院高级院士，沈阳盛京画院副院长。被文化部及国家相关艺术研究机构授予“优秀艺术家”、“当代中华文人书画艺术家”、“中华成功人士华表奖艺术家”、“中国杰出文化名人”等荣誉称号。20003年在北京成功举办了首次个人画展。作品多次在省及国家级展览中获奖。作品及相关文章多次在《中国油画》、《艺术状态》、《走进太行》、《名牌世界》、《中国硬笔书法艺术博览》、《北京青年报》中文和英文版、《北京城市漫步》日文版、《中国艺术研究院油画高级研修班作品集》、《美术博览》、《路海生油画集》、《时代美术》、《当代中国书画篆刻精品选集》、《中国当代美术家作品选集》、《中国写生作品选集》、《纪念邓小平同志诞辰100周年全国翰墨精品集》等专业书刊及大型画册上发表。部分作品被中国艺术研究院、中国书画研究院、北京东方艺术厅、国际艺森画廊、当代中老年艺术研究会、画圣吴道子艺术研究馆等相关艺术机构及新加坡、马来西亚等国和香港、台湾地区展出与收藏。
都市系列（布面油画） 迷城
都市系列（布面油画） 将要失去的风景
都市系列（布面油画） 动感隧道
|
