本刊记者 纪 原
编者按：著名画家张朝翔创造了“野风派艺术”，他所说的“野”是指“客观世界”，“风”是指“精神世界”。他广游客观世界之后，经过思想提炼，将自已的绘画上升为属于精神世界范畴的野风派艺术。其艺术精髓是弘扬精神旋律，追求现代化的色彩世界，并提倡创造意识。野风派艺术追求真善美，反对假恶丑，主张艺术回报人民，回报社会。
本期,我们特将张朝翔在几十年的绘画艺术实践中，在经历了无数次的艰苦磨练之后，创造一套较为完整的野风派艺术理论的事迹，详尽地刊载出来,以期让张先生所创造的野风派艺术理论走向更加完美的境界的同时，得到有识之士的关注。
一 野风派艺术理论的诞生
张朝翔出生在陕西省富平县北部的一列野山的山口。小时候他经常在深山里打柴放牛，经受着野风，野水、野山、野情的洗礼。
每年冬天，张朝翔看到寒冷的大风从山口狂吼着扫过，白雪飘飘，弥漫山野。春天，山风从山口吹出来，吹过山村，吹过大河两岸，吹拂万物，到处万紫千红。夏天，农民在田地里辛苦劳作，忙于夏收，而灾难发生时，暴涨的河水在大河里怒吼着从山口喷泻而出，淹没了村庄，吞食了田地。而秋天，则是农民喜庆丰收的好日子……农民年复一年的过着自己的日子，有苦有乐，有喜有悲。
张朝翔的爷爷是方圆几十里有名的画家，由清代到现代,村子里的人，称他叫“画家爷爷。”他的名字叫张东川。他爷爷有六个儿子，父亲排行老三，是个医生。张朝翔的爷爷能塑关公和各类神像，方圆几十里的大寺庙中的壁画和神灵之像，全出自于他爷爷的手中。人们称他爷爷是造神大师。他画的人像很传神，也很形似，但最神似，人们称他是传神能手。
画家爷爷的传统性绘画艺术熏陶、影响和教育了张朝翔，让他小时候就对绘画产生了浓厚兴趣，以致走上了一条充满曲折的绘画之道。
1958年，在画家爷爷的鼓励下，张朝翔大胆的提着礼品来到古城西安大画家石鲁的家，行大礼拜石鲁为师。
在石鲁先生的教诲之下，张朝翔于1959年考入西安美专进行专业学习，1963年毕业后进入韩城一所农村中学任教。在教学之余，他写了一本长篇小说叫《火映隆冬红》。中国青年出版社审查后，指出“修改后可达到出版水平”。可是还未来得及修改，1966年底“文化大革命”的大火便在全国燃烧起来了。于是有人检举他,说他是在用小说“反党”。无疑,张朝翔被打成了“反革命”,造反派将他投进野山、野水的山沟里改造，同劳动人民一起开山修渠。
张朝翔又一次经受着野风、野山、野水的熏陶。在“劳动改造”中，他和劳动人民一起同吃、同住、同上工，和他们打成了一片。同时,他也在营造着自身的骨与气。
张朝翔白天在工地上写标语，打炮眼，抬石头，担水做饭。有时也在工地上画毛主席像，画民工的头像，画他们的劳动场面……
在工地上，他画农民劳动的一切表现的时候，也在考虑着绘画的功能，思考着一切艺术的作用。
一切艺术，都是由人类在认识客观世界中产生的。张朝翔思考着古代一切艺术产生的根源,认为一切艺术应该都为人民服务。劳动人民创造了一切艺术，又用艺术为人民本身服务和利用。他在工地的山岩上画工农兵战天斗地的英雄形象，并在晚上构想着“野”是什么，“风”是什么的问题。
张朝翔在工地上劳动的时候，也是他的老师石鲁先生在西安被批斗的时候。造反派说石鲁先生的画是“野乱黑怪”，他的画被批判得一无是处。
张朝翔并不承认自己是“反革命”，相反,他认为自己是一个有远大志向的青年。在劳动之余，他给毛主席写了一封三千多字的长信。写成后,他跑到离工地好远的一个邮局把信发了，之后便日日夜夜的心情激荡地企求着毛主席能给他平反昭雪。
信发出后的第二个月，张朝翔突然接到了中共中央办公厅的来信，让他找原县委的有关负责人去落实政策。信中指出：“你给毛主席的通天信，已被批转到中共中央办公厅，让其调查落实，上报中央。”过了几天,他又接到了韩城县委宣传部的信函，让他去县委党校落实政策。
张朝翔到韩城县委党校之后，看到的全是红卫兵在造反的热烈场面——到处在揪斗“走资派”。他没事干，便天天到县图书馆去看书。他阅读了西方的美术史和中国的美术发展史,还看了图书馆所藏的许多国内外大型画集。就这样,他才进一步认识到“野”是什么，“风”是什么，他要将其写出来公之于众。
张朝翔要开创“野风派艺术”，并决心要为“野风派艺术”的发展而奋斗终身。
1967年5月，张朝翔在各位负责人的帮助下，终于被彻底“平反”了。
“平反”后的张朝翔，又回到了教育界工作。因担心以后再被打成“反革命”，他从此不再在工作之余写长篇小说和电影剧本了，而将写作改为潜心作画，以此为乐。
张朝翔在韩城县工作了两年，后转到富平县杜村中学。过了几年，又调回西安，被安排在第六十七中学任教。他一边认真地教学，一边坚持业余时间作画，旅游写生，并购买世界美术集、中国名画集，研究中西艺术界的名人之作。
他利用假期在全国各地游览大好山河，了解客观世界，深入民众，走进大自然，为画出好画，搜寻着有用的宝藏。大革命的风风雨雨，让张朝翔具备了虎气，一切苦难让他具备了牛气，一切失败，让他有了猴气。这股精神让他扛起了“野风派艺术”的旗帜。这就是野风精神的力量。
张朝翔在学习古人、洋人的一切艺术作品之后，认为再不能走老路，要走新路。他明确了“野”是客观世界，“野”是大宇宙中的一切。“野”的另一个含义，是指亿万人民群众。古代的上层人称民众为“野”、“野人”、“野民”。人类发展的所有进程中的伟大成果，全是由人民群众创造出来的。人民创造了社会发展进程中的全部文明，反过来又用这些文化和文明滋润着自身。
“野”的另一个含义是张扬精神，是人民群众中的创造性思维，创造性的想法，创造性的品质。一切奇思妙想和发明创造全在人民群众中，人民群众中的伟人、能人成千上万。在人民群众中，有不少人敢于破旧立新，顺应时代潮流，与时俱进。这种“敢”字当头的人，比比皆是。这一思想就是“野”。“野”是对解放的向往和追求。
“野”追求新、奇、秀、美、特和创。“野”是与众不同的个性。“野”是背离过时的东西，创立新的事物。
时代的发展，就是以新换旧。旧的不去，新的不来。当然，旧的东西中，也有优秀的东西，洋人的东西，也有我们可利用的。对一切前人优秀的文化，我们不能抛弃，而是要把中外前人的优秀文化继承下来，才能谈得上利用和发展。否定坏的，利用新的，肯定有用的，弘扬秀美的，扬弃落后的，弘扬高尚的。这就是“野”。
“风”是什么？“风”是流动着的思想精神世界。时代发展是客观世界的发展。各个时代中的思想潮流各有千秋。人类在发展文化历史的进程中，精神世界也在不断地发展。宇宙万物，全在宇宙发展的大规律中超前运行。地球上的远古时代，恐龙统治地球近三亿五千万年，因突发性的变革，让不可一世的恐龙时代消亡了。人类来到这个蓝色星球上，才不过五万万年的时间。有文化的历史不过五千多年。这是由大宇宙的运行生命史决定的。
地球上有“风”，太阳上有太阳“风”，宇宙中也有宇宙“风”。
人类社会中也有“风”，这就是人类的精神世界。人类是有头脑的，头脑是会思维的，动脑筋，想办法，为主观世界。人类是有感情的，是会创造万物的高级动物。人类的思想感情太丰富了。人类的主观世界上升为精神世界，为之最高境界。因此，人类追寻的思想最高境界谓之“风”。这精神之“风”纷呈多彩，多种多样。地域的不同，国家的不同，民族的不同，中西方的不同，也各有不同，差异万千。
在人类社会的历史发展进程中，文化之“风”，朝政之“风”，时代之“风”，经济之“风”，这一切之“风”，无不对时代的发展有着强大的推动作用。
文化领域里有文风、文采、风采、风格、风尚、时尚、风韵、风味、品味、格调等等。在每一个朝代的文风中，均有一种强大的政治风云在起作用。这种政治风云，其强弱、衰亡很难预料，时而翻天覆地，时而改朝换代。
在军界中有军风，在民众中有民风，在经济界有经济风云。在科学界，有科学发展的风雨。战争中有战争风云，商界中有商界风云。在学校里有校风，企业中，单位里，家庭中都有各自的风。思想潮流，决定着时代之风的发展流向。这就是精神世界对客观世界的推动工作。
这“风”，是客观世界中人类发展的精神之风，这“风”，随着时代的变化而变化着，发展着，流动着，没有一成不变的风。
这“风”，组成了人类前进中的流动着的风景线。政治文明，精神文明，经济文明，教育文明，军事文明，科学文明，全在流动的风景线中发展着，升华着。
人民的军队称为“野战部队”、“野战军”，这就是说，人民的军队打仗，绝不是按老套套去打，而是随着客观世界的不同变化，用奇招、绝招去打仗。采用奇招的打法，能战败有章有规的打法。无招胜有招，无法胜有法，这就是野风派军事艺术指挥家们最高的指挥境界。
野风派艺术思想的天才们，往往能够战胜墨守成规的艺术家们，中西方的艺术发展史说明了这一切。
张朝翔所指的“风”，是人民的“风”、民族的“风”、国家的“风”，是时代的“风”，人类发展中先进思想潮流之“风”，是与时俱进之“风”，艺术界推陈出新之“风”，是无时不有的永存之“风”。
那么，提倡野风派艺术为了什么？野风派为了追求完美的精神境界。这一境界，既有古典高雅之美，又有现代文明的超越之美。为了让从事艺术的人们解放思想，勇敢地走进客观世界，走进广大的人民群众中去，追求人类进程中的真善美，去创造更多更好的具有高尚品质的艺术品。正因为如此，张朝翔将自己在客观世界中追求艺术的感悟，写出来供人们参考，这就是野风派艺术理论的诞生过程。
二 野风派艺术的社会实践
实践出真知，实践出财富，实践出辉煌。
一切艺术家们的才智，只有在艺术的社会实践中，才能提高自身的艺术表现手段，才能在社会的学习与实践中，创造出精神财富来。不学习，不思考，不实践，光动嘴皮子，是创造不出人民所喜爱的艺术世界的。
张朝翔决心要画出一批又一批的新作品来，让好作品说话。艺术家要用精品去表现自身的社会价值，用话语是吹不出艺术大师来的。绝妙的艺术品是力量的法宝，是社会财富的源泉。
张朝翔在艺术的社会实践中不断发展他的野风艺术精神。在艰辛的创作过程中，一是不断地加大学习力度，研究中外的美术发展史，观看中外的绘画杰作，从中吸收发展的营养。张朝翔认为，不管是西方还是东方的一切先进或优秀艺术，全是艺术家们生存于这个蓝色星球上对客观世界的了解和研究之后，对人类思想发展与社会发展的认识了解之后，加上学习，对一切知识的深厚积累，升华到最高精神境界所创作出的一切让人类为之悦目，为之动情的好艺术品。
二是到客观世界中去考察，去研究客观世界的发展规律，研究大自然中的色彩变化，气候变化，风与光的流动变化，还要研究人与人交往中的思想神态的变化与不同。客观世界中的一切是活的老师，是伟大的灵动中的老师。广大人民群众中，那些先进思想活动的风景线，火热的生活情景，才是艺术家们活的教科书，是学不尽读不完的活教材。离开了这两位伟大的老师，谈艺术的发展与创造只能是一句空话，是什么事也办不了的空想。
画山水的艺术家们，要深入到客观世界中，研究大自然的变化规律，用艺术家们灵慧的头脑体察野山、野水世界中的秀美与色彩的变化，将他们的美融进艺术家的思想感情之中，融于人们和社会的审美品味之中，去描写他们的面貌，它们的精神情韵，方能回报于社会，回报于人民。
画人物的艺术家们，要到社会生活中去同各类人物交朋友，了解他们的生活状况，体验他们人生过程中的喜与乐，悲与愁，了解民情人意，洞察民众中的一切情趣，给他们传神写情，寻找表现他们的人生内容。只有将千千万万个不同的人物个性、语言、形象记入自己的速写之中，融入回忆之内，铭记于自己的心目中，这些千奇百态的人物，一旦活在了艺术家们的心灵世界，反映人类社会发展进程中重大场面性的精彩作品，就一定会倾泻而去。
张朝翔将自己放置于客观世界里的大山名水之中，野山野情之间，尽情的考察社会与自然界。他先后游览了华山、乐山、青城山，峨眉山、六盘山、昆仑山、岷山、祁连山、南衡、北衡、九寨沟，西藏各地，青海全境、甘肃，新疆等地，到过太行，走过山西大同石窟，去过蒙古，五进甘肃的莫高窟，游历过少林寺，到过白马寺，看过洛阳的龙门石窟艺术，去过广西桂林，到过江西庐山和云南的西双版纳，参观过哈尔滨冰城，访问过厦门、上海，还九上黄山和到沿海各地做了几十次的漫游。
他在大千世界里寻找着艺术的精神。大千世界的千奇百态，变化着的景观，闪耀着的色彩，流淌着的思想精神，这一切感悟着张朝翔的心理世界，吸引着张朝翔的视线，让张朝翔情动于脑，理融于情，情景碰撞，思想闪光，好作品如潮水般流淌进绘画艺术的世界中去了。
第三就是提高自己的传神达意的造型技巧，掌握条线，色彩，墨与水，水与色的互为融合的高超水平。研究构图、形式与内容的互相关系，从各个领域锤炼自己，升华自我。与此同时，他还要研究社会上广泛的人民群众的审美情趣、追求、意向、要求，开发自身真、善、美的更高追求。尽一切努力提高自己的艺术实践能力，提高自己对艺术高品位的创造水平，只有艺术家自身站得更高，创造出来的艺术品人民才会更欢迎。
张朝翔画出满意的新作后，于1987年在古都西安举办了《张朝翔野风画展》，1988年又在北京中国美术馆举办了《张朝翔野风探索展》，终于一举成名。《人民日报》当天发表了《野风入梦境》的画评。中央电视台和首都各大报刊均作了新闻报道。
1990年，张朝翔向中国残联捐赠作品100幅，参加了中国美术馆的捐赠大展，国家领导人王震等参展庆贺，并给张朝翔颁发了由王震副主席签名的荣誉证书。中央电视台播放了由西安电视台给张朝翔拍摄的电视专题片《秦牛争辉》。
1992年，张朝翔在北京中国画研究院举办了《中国野风派张朝翔新作展》，引起了各界人士的广泛关注。大艺术家叶浅予先生观展后激动地说：“意境非凡，一代奇才”。北京电视台多次播放了为张朝翔拍摄的电视片《野风风采》，《光明日报》也配发了《从野风中走来的画家张朝翔》的评论文章。
随后，他在深圳、广州、台北、香港、纽约、巴黎、多伦多、东京、西安等地举行个人画展，影响巨大。上千幅作品被国内外友人收藏。原中央主席华国锋先生收藏了他的作品后题词为“野风抒情”；田纪云副委员长收藏并题词为“野风精神”；大书法家沈鹏为其画展题词“野风风采”。
张朝翔通过艰苦的艺术实践，才有了可喜的收获。然而他并不满足于这些成绩，他决定在自己的晚年，再接再厉，画出更加浪漫的野风派系列作品，回报国家与人民。
张朝翔的晚年是激情爆发的夕阳红时期，他要画出一批又一批的绝妙色彩世界，让他对社会的发展美景，流淌进他创造的野风派艺术长河之中，放射出摄人眼目的奇光异彩。
1994年，新华社《瞭望》杂志发表了《野风画派创始人张朝翔》的长篇评论文章，《中华时代画报》也刊登了《张朝翔要让野风吹遍全球》的文章。《大公报》多次发表画作和画评。《中国日报》长篇报道了《陕西野风张朝翔》。2002年，《美术》专刊专题介绍《野风——张朝翔》。发表了作品和画评。中央电视台拍摄了三十分钟电视专题片《野风——张朝翔的梦》。在中视1台和3台作了播放。上海教育台拍了十分钟电视片《野风的故事》，并多次播放。
张朝翔几十年参加国内外联展五十多次，获得“金"、“银"、“铜"等奖数十次，被《中国美术家大典》与《世界名人录》等五十多个典籍入编。英国剑桥名人中心颁发给他《二十世纪杰出人物勋章大奖》、《国际杰出成就金星奖》；美国国际名人研究协会主席任命为他颁发了“世界终身成就金像大奖”与“总统大奖”。
推介张朝翔的报刊越来越多，而他参加国家大展的作品也越来越多。
2003年，作品《西部的梦幻世界》被入选全国第二届中国画大展，《绿染西部》在《全国第二届中国美术金彩奖大展》中入选并收藏，《西部春色》被选进《中国书画研究》杂志封面上发表。人民日报的《小康中国》大型画刊，用二个彩色专版介绍《野风张朝翔新作》。
2004年5月，参加夺“王”大展赛荣获“山水王”，并入选《百家当红书画大师辞典》；荣获“中国书画艺术界杰出贡献奖”、“国际艺坛金盾奖”张朝翔创造的《中国野风》，在人们的争论声中，巳被广大人民群众所接受。他的兴趣与爱好，就是漫游于大千世界之中，寻找创作的社会之源，然后上升为丰富多彩的精神世界，这就是他几十年对时代之“风”的艺术追求。
“野风”成为了画坛的一颗新星。
张朝翔创作了一幅巨作起名《登峰精神》。这幅作品中攀峰的英雄，就是他自己攀登艺术高峰的精神写照。他坚信，自己所创造的野风派艺术，一定会放射出耀眼的艺术光辉，在画坛上定会散发出震撼人心的力量。
三 野风派艺术弘扬精神旋律
张朝翔的精神世界，是新时代的新思想给予他的。他的情感、兴趣、审美情怀、思维方式，都是先进思想教育之下形成的，他追求浪漫的完美境界。他乐观开朗，在最困难的时期，也追求纯正无私的高尚境界。他风趣祥和，寻找安定中的平和。张朝翔不满足于现状，苦于探索发明创造，他不喜欢痛苦灰暗，却追寻时代发展的繁荣盛世。他从历史长河中的先进人物那里，寻找生命发展中的光辉，从各地的旅游中，寻找当地灿烂宏伟的文化精神。
张朝翔认为一切艺术如果没有精神力量的光辉，是照亮不了人们的心灵世界的。没有思想境界的作品，对人类社会的发展，对人类思想素质的升华，也没有一点好处。这样的艺术品不过是残叶污水罢了。只有那些为人民大众所创作的有高度精神境界的艺术品，才能感化人类、教育人类、明示人类，让人类见到曙光，让民众朝着胜利的方向去改造养育自己的客观世界，并在享受客观世界的万物中，推动人类历史的发展与进步。
张朝翔不断的看书学习，他看国内外的优秀作品，听国内外大师们的交响乐，让自己的心灵世界美起来、亮起来。同时，他也看科技与医学方面的书，还看军事方面关于战争理论的书，并且读了许多名人传记，目的是丰富自己的精神世界，让其站在更高的山头上，去看社会的发展，去观察人世间的风云变化，去洞察人们的心灵世界。
张朝翔常到人民群众中去，帮他们种地、打水、运柴、栽树、收割粮食，并帮他们画过头像，也下煤矿体察过矿工的生活等等。在丰富自己头脑的过程中，他不停的改造修炼着他的精神境界。他吃过苦，受过罪，几次在死亡线上活了过来。在多次大难大灾中不死，才完善了他思想境界的锤炼。
张朝翔在四处漫游与采风的过程中，让古代艺术中的古典美，同新时代中的现代文明相融合，让其野性思想，开放思想与变革性的创造思维相融合，让他创作出来的艺术品摆脱墨守成规之风，抛弃模仿之秀，丢掉没有创造性内容的垃圾性作品，努力使其作品境界更高，让其升华到有崇高价值与品味的地步，成为人民喜爱的艺术品。
《命脉》是张朝翔所画的一幅高一米长十米的长卷作品，他用多变的色彩，流动的风韵，描写出祖国西部巨变中的昆仑山。这山是绵延纵横东西数千里的宏伟高山。雄风冲天，白雪封顶，是伟大祖国的命脉之峰，是神圣的山，神圣的水，神峰在笑傲宇宙，多么伟大的气概!人类一代一代的走过去了，而这条大山脉却依然还在。这就是中华民族的高贵气质和伟大风骨与气魄的反映。
《万马奔腾，齐迎辉煌》，这是高一米，长十米的长卷，是张朝翔用创造性的手法绘画出来的力作。
为什么说是创造性的笔法呢？因为张朝翔过去学过画马，那是古人的马，是徐悲鸿先生的马，不是张朝翔创造的马，张朝翔要画张朝翔自己的马。为了画马，他去蒙古大草原观看群马，去青海草原写生马，去甘肃莫高窟看古人的绘画，从中研究自己的画马之法。他用三页瓦的办法画马。用大红与墨合用的办法，抓马的骨气和神采。用以神写形，以形传神之法，把他创造的群马图画出来了。
张朝翔几十年磨一剑，才创造出画群马之法。
他画群马的精神和风度，奔腾不息，勇往直前，风采卓越，光彩照人。他画马腿是以重墨写之，加大力度感。马在高速运动中，蹄子是看不清楚的，所以不画飞动的蹄子头儿，才有飞动之感。这就是张朝翔画马的招式。
张朝翔画群马是旨在写万众一心齐奔小康的精神面貌，这种精神力量，是势不可挡的时代潮流，是一股激情倾斜的摧毁一切没落思潮的激流，是民族精神的大爆发、大抒展。这就是野风派精神，野风派品质，是野风派对精神力量追求的思想倾泻。
张朝翔也爱画虎气、画牛气、画猴气。这也是他的思想精神的体现。他向来是借物抒情，以情传思，情思交融。
人要像虎一样有英勇不屈之风骨，像牛一样吃苦耐劳，像猴一样机智灵活。小时候，张朝翔多次被人欺侮，为了让自己更勇敢，他就画虎以鼓劲、鼓气。因为张朝翔心地善良，又多次被人欺骗，上过几次大当，这就要画灵智之动物，而使他有勇气，有牛劲，有机灵之头脑才对，让自己学习社会，研究人与人的思想品质的不同，多了解各式各样的人性之间的差异，以防再次上当受骗，才能很好的生存在这一复杂的社会中。
张朝翔具有与世不争的品质，他要让自己好好的活着，为他的野风派艺术多出精品。
张朝翔的绘画作品，色彩灿烂夺目，变化独特，丰富绝顶。他的作品张扬着粗狂豪爽，大气磅礴之气，散发着乐观向上的品位。他抛弃了古老的黑乎乎的墨色世界，用色彩世界面对观众述说着他的精神情怀，这就是创造。张朝翔善用强烈的抓眼球的深红、血红、紫红、深蓝、纯蓝、柔绿、极绿、淡青、纯青、灰蓝、头青、极紫、极黄、金黄、纯黑等大块面的对比色挥写作品。他的所有线条也是以色为主，变化多端，粗细无常，线条富有动感，强化运动中的音乐旋律，在画面中突出一点或某一处，是以极红、极蓝飞出，让画面为之动心撼情。画山水全用重色大水，以大水冲重色，以大水化浓色，以水融色，以色破水，水色交融，色中有水，水中含色，再用墨进入画面，让画面飘荡着流动的色彩世界，焕发出灵秀、多变的色彩境界，打动人民的心灵世界。
张朝翔有时运用大旋律挥洒颜色和水，造势造形，让其神韵生动，构图完美，内容和形式统一。他将客观和主观融于心，再浪漫的表达出来，灵动中见宏伟，飞洒中见秀俊，飘动中有苍茫，飞流中存细微，神出味溢，一派惊天动地的大气魄，这才是他追求的精神气质。
艺术品的夸张水平越高超，越宏伟才有气势、才震撼人心。凝重庄严的作品更能感悟人民的心灵。
精神之风，在客观世界中是旋转着的流动之风，人类有了先进精神的哺育，就变成了更有思想素质，更有灵性的高级而又思维的人类了。有精神的主旋律在人类上空高旋，人类将获得有滋有味的文化生活，人类将活得更加风采卓越。
精神是强心剂，精神是生命线，精神是人类社会发展的推动力，精神是改造客观世界与主观世界的催化剂。
弘扬起精神的交响乐，奏响起精神的大合唱，人类世界将会越来越灿烂多彩。精神的力量武装起来的人类自己，会将蓝色的星球改造得更加美好。
四 野风派艺术的灵魂是创造
中国画坛的新时代是繁荣的时代，是所有画家真正进行艺术探索的时代。在新时代，各种画派的产生，是一个良好社会现象，是文化艺术繁荣的开始。经过阵痛、改造、升华之后，再经过大重组，大变革之后，一定会以新的面貌出世。流派多样，竞争的大河涌流，精高作品就会出世，要百花争艳，流派纷呈才对。
创造是一切艺术发展的推动力。每一位艺术家，应该时刻牢记创造是人类的天性，是人类思维高度发展的一个方面。
艺术家要创造出震撼人心的作品，就要走向对客观世界的认识中去，融进对社会发展的过程中去，掌握更多的科学知识，这样才有创造的开阔舞台，去开拓艺术新领域，建造属于自己的艺术大厦。
艺术家要弘扬时代主旋律，追求艺术的鲜明个性，风格的各异，面貌的不同，手法的多样，就要在对前人的文化精华学习消化了解之后，重新组合，并将有用的新成分、新内容，进行新的融合，加以新开发，才能谈得上创造。
艺术家还要站在中外文化交融的长河之中，占有一切先进文化的精神理念，在探索发展中寻找出新的发明与新的发现，并在爆发中闪光，才会有大创造的出世。
艺术的创造，是艺术家们勤奋劳动的结果，高贵思想是艺术家们的高贵风骨决定的，是对亿万万劳动人民中优秀品质的感悟升华的。人民群众中有丰富多彩的创造性思维，创造性办法。群体性创造与个体性创造，组成了全人类的创造性文明的发展史。没有思想的艺术品轻如鸿毛，有思想的艺术品重于泰山。而创新是艺术家们终生追求的劳动性积累之后的闪光。
艺术家们的造型能力的不断提高，色彩运用水平的不断丰富，线条运用的不断流畅，各种表达能力的快速提高，并融进思想的升华，高贵闪亮的创造性手法就会诞生问世。
在艺术创作的过程中，构图的多样性，形式和内容的高度统一性，力求作品的完美性，思想的超凡性，于是就有了激情中的爆发点，于是就产生了发明创造。
在古代的人类祖先中，有用石斧作画的，有用箭头作画的，还有用各式各样的东西作画的。发明了布和纸以后，绘画作品留在了纸和布上。也有人画在山石上和洞窟之中，还有画在各类大寺庙的墙壁之上，成为壁画，有势有权者大兴土木，艺术走进墓窟之中。艺术随着庙宇和大建筑的兴起而向前发展推进着。在过去的各朝各代中，艺术是为各大教派服务的，为神权和王朝权贵服务的。只有在人民当家作主的时代，艺术才是为国家和人民服务的。
中国的一切艺术，在古代由洞窟艺术向古代建筑中的壁画过渡。绘画的发展，随着道教、佛教、儒教等等教派的发展而发展。绘画成为各种思想流派的利用工具，各种艺术派别无不为各种政治思潮和教派服务，为神权和王权服务。甘肃的莫高窟艺术品，洛阳龙门石窟的造像艺术，山西大同的石窟造像艺术，山西永乐宫的壁画艺术等等，全是中国民族文化艺术发展过程中的历史见证。绘画在人类的发展长河中，是数万万人类艺术家的劳动结果，也是劳动人民思想的发展结果，劳动的双手创造了人类文明的发展史。可以说没有劳动人民，就没有人类文明的发展和艺术的产生。
社会发展进程中的一切，全是由劳动人民在先进思想指导下的智慧开发而创造出来的。创造思想是属于每一个人所具有的!创造的智慧是社会文明高度发展下的激烈爆发与闪光。
中国从事艺术活动的前人，研制出了红、白、青、绿、蓝、紫、黄等石色和水色。以后研制出了化学色彩。色彩的发明创造越多越好，而且越高级越好。这就为绘画艺术、服饰艺术、电影与电视艺术、装饰建筑等艺术的发展创造了良好的基础。
中国绘画、服装、建筑等艺术，过去是有色彩的，而且也非常好。但为什么没有向更高更广更深层次的发展，这是由于科技的发展，各种教派的流行和儒教中的理教的发展所造成的。中国人的思想僵化在各教派的束缚中，让人民不能浪漫性的运用色彩，而出现了单一的黑乎乎一片的墨色世界。这就是中国人民思想守旧的原因，僵化的原因。色彩的浪漫起源于盛唐到宋代，而后就消失于以后的时代之中，民众喜欢的色彩到上层文人那里被称为“俗色”，他们认为“高贵”之色是黑色的水墨世界。于是水墨绘画的发展走向顶峰，发明了许多的水墨程式，发明了水墨运用的多样技法等，将水墨绘画推向极致。
这样，色彩世界就被冷落一边，被抛向一旁。可喜的是色彩艺术尚留存在人民群众之中，被喜欢它的人民运用至今。
当今社会是灿烂的，人民的思想先进了，精神世界也得到了升华。单一的水墨画人民大众再也不会喜欢了，绘画不再是被统治阶级掌权之下的单一黑色世界了，一个流派一统天下的局面不再存在了。艺术家们的思想彻底解放了，艺术家们的手脚被解放了出来。艺术家们学习先进的思想，学习科学知识，掌握现代化的理论，提高造型的表达能力，弘扬色彩的灵动性、多变性、科学性，在运用色彩上的表现手法越来越多，发明了许许多多的新画法，运用许多新技法，发明了许多用色、用线、用墨、用水的新门道、新绝招。绘画多元化了，成了百舸竞争的繁荣时期。
野风派并不反对单一的水墨世界，而是要提倡运用色彩世界中的色彩变化规律，去描写人类社会，为当代社会和广大的人民服务。
历史在演变之中朝前发展。人类的一切艺术也在随着历史的演变而朝前发展着。只有那些老顽固老教条式的人物还在大发悲哀，为过去的一切招魂叫喊。然而时代发展的巨轮却依然在滚动向前……
中国水墨画发展了几个朝代，创造的程式画法也多的不可胜数。而中国画的色彩世界在发展中才刚刚开始起步。西方的色彩世界发展几千年了，非常多样化，到现在已达到了很高境界。色彩世界并不是属于西方的专利，色彩也属于中国人民！中国人民为什么就不敢大胆的运用色彩入笔作画呢？有些美术评论家大喊：“中国人是水墨世界”，“中国人是线与墨的掌权人、运用人”，“中国画的面目，就是墨与线”，“运用了色彩就不成为中国画”等等。
这种言论是壮了外国人的胆量，剥夺了中国人运用色彩的权利!我们中国人民在古代就是用色彩的能将。前人之中，大手笔的用色高手多的是。
张朝翔认为，我们民族中运用色彩的品质应该肯定和发展。色、线、墨的交互运用、交融配合会产生无穷的新的绘画语言，妙不可言。
中国的艺术家们应继承和发展古代人用色的经验和在用色中的发明创造。在当代绘画中，艺术家们应该是用色和用水的大师！而张朝翔自己是用笔入色，用水溶色，以水冲色，水色、墨色交互影响、渗化，在此同时，对各方面，如线与构图，全要融进创造之中，从而发明创造出更好的色彩世界。
发明创造的成果是在不断的整合之中，在学习中外的一切先进成果之中。这就需要去重新组合，去发展，才能推动绘画艺术的前进。守着墨与线而不变的思想，本身就是不随时代发展而发展的表现。一成不变的思想是害死人的思想，是应该被后人所抛弃的。
创造性的爆发如同闪电雷鸣，呼啦啦照亮了艺术殿堂。张朝翔在色彩的追求世界中，在运用色彩作画方面，发明了属于自己的艺术语言、艺术程式、艺术风格，追求新品味，寻找新格调，这才是他的快乐!
张朝翔在发明创造“野风派艺术”之后，招来了一些人的攻击、谩骂和排挤。他的作品在几次入编画集时被排挤就是最好的证明，但他并没有为此而不高兴。张朝翔没有在意这一切，因为他是在创造属于自己的艺术天地，在努力地进行着自己的艺术实践活动。他相信真金不怕火炼，真正的好作品是不怕排挤的，别人的封锁和打压只不过是白费心机，精彩力作总有一天会震撼世界。
实践出真知，事后见人心。实践出天才，过后才明白。张朝翔在创作每一幅色彩画时，都融入了他的思想和精神，贯穿着用色、用水、用墨的创造性。俗话说“摸着石头过河"，而张朝翔所要摸着过的河则是水与色的交融大河。他在探索着色彩境界的发展，并力图绘画出光彩照人的好作品来，这便是他的野风艺术系列画。
时代光辉沐浴滋润着张朝翔孩子一般的心，让他遐想奇思。创造的火花四处放射，在绘画作品上流淌出艺术创造的血与汗，滋润出散发光芒的智慧光辉。他时而欣喜，时而忧患，时而深思，时而悲戚，时而凝重……并从中享受着色彩世界中闪光的悲与乐。他要尽力扇动起自己充满智慧的创造性翅膀，画出当代人民喜欢的有思想价值的艺术品，以期丰富新时代人民文化与艺术的更高境界!这就是他弘扬艺术创造精神的目的所在。
五 野风派艺术追求现代色彩世界
大宇宙中的太阳光芒四射，让浩瀚无边的宇宙无时无刻处于梦幻般的五颜六色之中，地球是太阳系中一个不可或缺的重要成员，而太阳系又是银河系中的一个组成部分，可见宇宙之大而无边无际。
地球上的万物和生命的起源，离不开光、水和空气。但“光”是摸不着的物质，它是由红、黄、绿、蓝、紫、橙等色素构成的。多种光混为一体谓之白光。色含于光，光与色互相融合。世界之所以灿烂夺目，是因为光和色的千变万化而为之。光的变化，会使世界变成为一个五彩斑斓的色彩王国。
这些千奇百怪的色彩世界美化了人类发展进程中的各个方面，美化了人类生存的环境，美化了家庭和农村，美化了各种用品和城市中的一切建筑，美化了航运和科学事业。社会上供人类充分享受和利用的东西，全用各式各样的色彩美化起来了。一切物品全在各式各样的色彩变化之中。而古代的墨分五色，同当代的千奇万异的色彩世界相比，是何等的单调与贫乏呀!
远古的人们，多采用矿物色彩和植物色彩美化着人类自身，装扮着人民和统治者们的所有用品。随着人类社会的发展，人民在劳动生产中利用植物提炼色彩，染布造衣，美化住所。在由原始社会、奴隶社会向封建社会的发展中，色彩的发明研制就越来越多，越来越丰富。色彩的运用也就越来越广泛。特别是发展到工业化时代，以及高度文明的当今社会，色彩的制作也就更丰富、更高级，用途和范围也就更广阔了。
全人类都动情于现代文明和现代色彩的大发展之中，人民广泛的享受着各式各样的色彩，并卷进美化生活环境的大潮之中。在现代的大都市和现代化乡镇建设中，对现代建筑、现代装饰、现代服装、现代灯光装饰、工业品制造、各式各样的包装、科学事业、航运航天等等，对色彩的多样化、美丽化，形式美的多样性的追求等方面，要求越来越高，越来越丰富多彩。人们不再喜欢那些色彩单一的作品，对于那些黑白照片和墨水画，大都被人民群众扔进了阴冷的角落，社会已经在冷落它们。张朝翔看到后心情沉重，他觉得自己的绘画应该走出一条不同于前人的全新道路，这样才能受到人们的欢迎与喜爱。
在漫游厦门、广州、深圳、上海、北京等大城市后，张朝翔越发体会到随着经济的高速发展、财富积累的增多，大都市中的灯光更加辉煌、多彩。色彩的应用达到了令人叫绝的境地，真是美得象人们所说极乐世界中色彩大爆炸的浪漫境界一样了。行走在街道上的男男女女，服装打扮各式各样，色彩也是五光十色。少女们的发式也时红时蓝、时黄时黑，太灿烂秀美了。这就是现代文明中现代人追求美的表现。
张朝翔走在现代化的大都市中，体察到的是现代都市中的色彩之美。他游历在现代的山区和野水之中，体察到的是现代的生活美，大自然中的现代色彩美，他的心情真是畅快到了顶点。
人类追求的是寻找幸福的生活时代，人们追求的是和平与幸福式的生活方式。但在追求多彩的幸福生活过程中，总是要付出各式各样的社会代价，并不是一帆风顺。人类在文化艺术的发展中，在运用色彩的过程中，是从低级时代朝着高级时代发展向前的。
远古时代的人们看不到现代文明大都市中的一切色彩变化。他们没有也不可能有这个条件。他们为了低级的生存条件而整日忙碌于艰苦的劳动中，他们面对的是客观世界中的突发性灾难，面对着贫困与磨难，面对着一切上层对人民的压迫与剥削，面对着疾病与死亡。他们根本谈不上享受生活，更谈不上欣赏什么高雅的艺术品。
远古祖先中的艺术家，发明了岩画，创造了洞窟艺术，发明了建筑中的壁画艺术。随着时代的发展，色彩多起来了，壁画中的色彩世界也越来越丰富，一切艺术品成为各种教派、神学和王权及上层人的服务工具。那些高官显贵享受着色彩世界，穷人只能是富人的奴隶。
古代的艺术家们运用色彩作画是简单的、贫乏的，样式也不丰富。这是时代的局限性，我们无法去责怪他们。他们创造出来的陶制品和青铜制品，研发出来的各类瓷器，建筑起来的宫殿、桥梁、各式各种的庙宇、宝塔，这一切全是古代人民辛勤劳动的智慧结晶。这些艺术品是非凡卓越的，是令人叫绝的。唐代盛世，人民运用色彩美化生活，美化建筑、服饰，美化环境，包括美化洞窟和墓窟，都处在高度发展的地步。到宋代走向了顶峰。
远古的艺术全是为当时的佛教发展、道教流行、孔教盛行，上层需要而发展的。封建伦理学兴盛的年代，统治者们提倡的思想伦理，束缚了劳动人民的手脚，麻痹了人民的思想，人民处于苦难的生活境地，哪有心情去尽情发掘色彩世界的宝库呢!如果有的话，也只是上层少数人才会去这样做的。
从事绘画艺术的创造者们，也不可能充分的研究用色彩世界去美化生活，只能用墨色绘画传情。因此，只有在研究发展以墨绘画的纸张方面有了飞速发展，在用线、用墨传神写意方面有了发展，水墨画的世界也就真正形成和发展了。这就是社会、历史、文化、思想的发展环境所造成的历史现象。
充分运用色彩世界，只能是新时代人民当家作主之后才能做到。我们现在的时代，是新思想、新事物、新科学高度发展的时代，是人民思想充分得到解放的时代。人民再也不会叫旧思想去麻痹自己，让旧套套、陈条条束缚自己的手脚了。那些反对中国画运用色彩的人，不过是一些根本不懂色彩运用法则的人罢了。
人民成为国家的真正主人之后，他们需要与社会相应发展的一切色彩灿烂的文化艺术。音乐的、绘画的、戏剧的、文学的、歌唱的、影视的、教育的、建筑与科学等方方面面的，都要全方位色彩化、多样化。这色彩世界是五颜六色的，是盛极一时的，是流行的多变的高雅的色彩风景流水线，是由千千万万种异想天开的色彩奇观，组成新的属于人民喜爱的色彩境界。人民在色彩境界中空前地生活、发展着。真正的中国绘画主流，应该是全方位的色彩世界，才适合当今人类的心理审美需求。多色多彩的时代真的到来了!
新时代中的一切艺术家们，思想也在飞速前进着，一旦学习跟不上时代发展的步伐，就要落后挨打，就会被社会淘汰，就会被历史挤出局外而消亡。因此，在充满色彩的客观世界中，要好好的生存下去，就要学习科学的色彩观念，科学的色彩思维方式与科学的色彩感情，去研究新生活，掌握科学运用色彩的一切学问，这样的新艺术才会立于不败之地。
过去的艺术家们生活很清苦，他们没钱购买色彩，特别是高级的色彩买不起，只能是墨加墨。现在不同了，艺术家们有钱购买高级的色彩了。为什么不能用色彩在宣纸上作画呢？也可以用色和墨作画，用水和色作画，色中有墨、墨中有色，变化多端，妙趣无穷。莫高窟中的绘画艺术就说明了这一点。
色彩是一切艺术作品中流淌着的鲜血和生命，是艺术品中的水和空气，是一切艺术发展的主要要素之一。作品中的思想、构图、表现能力、以及线条的力度和色彩的运用技法等等，在艺术品中都不可忽视，都要达到高度的统一性、完美化，才是有价值的好作品。
张朝翔的色彩世界是他内心色彩境界的抒写，是对客观世界中丰富的色彩境界的抒写。他的色彩不是照抄生活中的色彩，也不是照抄客观境界中的色彩，他运用的色彩是走向了浪漫情感色彩思维的境界，因此所画出来的作品也就超越了真实的色彩境地，而成为了感情化的色彩世界了。
《夕阳无限好》这幅巨作，是画家在饱受人生坎坷之后，在他60多岁过后，在对美好生活的追求中，以挥洒丰富的金黄色写出来的金色世界。画家的晚年是夕阳再现的时期，让更美好的思想精神之光，大放异彩。有了思想感情的色、线、墨才会有生命力的世界。
《国魂》这幅巨作，是画家用纯青色写出来的西藏高原，高山上的风光雄奇，藏民赶着牦牛，从树丛中迁移，而藏民居住在高山之下的藏族住所，炊烟随风而动，这是高山之中伟大民族的生存环境的真实写照。
《永不可磨灭的辉煌》巨作，是画家用金黄色、红色，抒写出来的万里长城的雄姿，长城是伟大民族精神的象征，那永不磨灭的精神，鼓舞着中华民族经历千年沧桑，高高树立于华夏的大好山河上，迎着一年又一年的风风雨雨，见证着中华民族英勇不屈的历史发展进程。
张朝翔由水墨世界的寻梦年代，跳跃到现代色彩世界的追求之中，是在寻找属于人民期望的童话境界，这是由他的乐于上进的世界观决定的，是他用开放了的现代思想指导的结果。他的理念，他的审美情怀，他的梦幻追求，让他忘命般地奔跑在探索中国画发展与变革的升华之道上。他认为艺术向前发展，是要有一大批忘命式的艺术家们，不顾个人得失，尽一切努力，通过勤奋的艺术实践，才能达到追求的完美境界。
张朝翔运用色彩入笔，笔笔用色，笔笔进水，水色交融，妙不可言。在墨、色、水之中，将他的思想感情渗透其中，色与线条才会有思想，才会有生命。每幅作品的色彩飞动是感情与精神的对话表现，在色彩飞动中流淌着先进的思想意识，组合成的形式与色调各有不同，反映出来的内容当中流淌着浓意与情思，闪动着艺术家的思想内涵。作品要有深刻的对人民有所醒悟与教益的精神品位与高尚格调，才能明示于天下，点亮于民众。
艺术家们的精神世界越高尚，品味越超前，并能不断地爆发出精神激情，就能创造出各式各样的好艺术品。
思想之火，是艺术色彩境界的灵魂。艺术性的色彩，又是让人类精神境界深化横溢的载体。
张朝翔的作品中，有辉煌的金色世界，有纯蓝的蓝色世界，也有血红色的梦幻境界，这多变的色彩世界，全由野风派的精神理念浇灌而成。由野风派的精、神、气的交融、碰撞而成。
色彩是艺术家们情感的真实写照，作画中务必有各式各样的飞动着的色彩线条，这些线条是传情达意之笔，是抒发艺术家们回报社会、回报于人民的思想感情之笔。
艺术家们在不同时代，于不同时期的思情是不一样的。作品中的境界也就各有不同。一会儿是凝重恢宏、雄气高大，一会儿是苦悲交加、流畅多情，一会儿是壮观宏伟、激情绝伦，一会儿又是恐怖阴沉、惊险无限。各种形式，各种格调，各种品味，各种色调，全然不一。这一切，全是由艺术家们对时代的感悟，对时空的遐想，对事件的喜与悲、怨与爱的情感变化才能表达出来。
在中国艺术的发展进程中，大胆的运用色彩旋律，音韵品味，是当代社会文化朝前发展的需要，是时代进步的表现。
中国人民是运用色彩的民族，是在历史发展的各个时期，善于用色彩抒发内在感情的伟大民族。在前人中，有许多运用色彩的大师。因此，色彩运用并不是外国人的专利!中华民族不要在色彩表现内心世界方面，美化生活方面，落后于西方世界。我们一定能在艺术的实践中，把运用色彩表达思想境界的技法推进到更加光辉的时代中去。
在我国高科技发达繁荣的过程中，在国力不断强盛的现在，艺术界是空前的一派繁荣。神州大地，流派纷呈，派别各异，不管你出自哪一个流派，为了祖国文化艺术的发展，均应互相学习，互为交流，互为帮助，在交流中走向共同繁荣，共同发展之路。不要互为诋毁，相互攻击，相互打压，互为排斥。只有携手共进，中国的艺术界才会是色彩灿烂的一派盛世。灿烂的色彩世界，一定会照亮浩瀚的太空世界。艺术大繁荣的时代就会很快到来。
六 野风派的梦幻童话
野风画派创始人张朝翔，一生在客观世界中畅游大山大川，名水名湖，时时在梦幻的世界里奔走。有时，他在夜幕降临后登上高坡，或是走上屋顶，或坐在田野里，或攀上大山之巅，坐观太空的星云变化，曾一度走火入魔。
张朝翔对大宇宙的敬佩爱恋太深太深了。这便是他爱做梦的原因。他曾经想当一位天文学家。但是他没能如愿。他最终爱上了绘画，才真正迈进走火入魔的绘画境地了。为了绘画，他四处漫游，几乎命丧高山；为了绘画，曾于“文革”中被斗，险些送了命；为了绘画，遭受人们的纷纷非议，但他硬着头皮顶到底；为了绘画，他四处办展，在省政府出资出版的几个大型画册上，个别人不让他进入画集，挤在画集之外。为了绘画，所遇灾难多多，困境不断，他硬是机智好学，走群众路线，遇险绕着走。这才绕出了张朝翔的梦境社会，这才让野风派的绘画系列作品走向了世界。在坎坷的环境中，他硬是让自己的生命闪闪发光。
张朝翔一生不想做官，也不想发财，他只想当一个好画家。他把自己的所有收入全用在了绘画上，旅游上，用在举办大型的画展上。他留下的是些什么呢？是他积存起来的大量精美的彩色世界。这许许多多的精品色彩绘画，就是他为人类所创造的全部财富。
张朝翔的梦醒了，就有一幅好画的诞生。他画苦闷了，无味了，就到大千客观世界中去寻宝，去探秘。在乐游天下名山秀水中，心情快乐，激情涌泻。思想的火焰在燃烧中，就爆发出了画不尽写不完的童话梦境。有好的奇特之梦，有精彩的运用色彩的高招，有创造和奇思，就会有佳作纷纷问世。
作品《风风雨雨总是春》，是张朝翔五次到陕北延安毛主席居住过的地方参观受到启发教育后的杰作。回想风云变幻的战争年代，毛主席在那样艰苦的环境生活中，写出了好多指挥千军万马作战的杰作。是毛泽东先进战争思想理论，指挥中国人民，发扬野战军的作战方法，用无招胜有招的奇特多变的战略战术，打败了蒋家王朝，夺取了革命的胜利。这是经历了革命的风风雨雨之后的伟大胜利，是毛主席“打破一个旧世界，创建一个新世界"的理论指导下取得的胜利。毛主席用创造性的革命理论赢得了人民战争的胜利。
张朝翔参观了毛主席住过的窑洞之后，想了好久好久，为了把这幅作品画出来，反复实践，失败了再来，用大泼彩的方法，画出了毛主席住过的地方，画面前再画上大风吹拂中的绿树，将革命来之不易的思想倾泻其中。于是，一幅蕴含深刻寓意的《风风雨雨总是春》的作品就这样绘制出来了。
野风派的思维方式是创新性的闪光。它抛弃了模式化的创作方式，踢开了那些雷同的一成不变的老办法，而刻意张扬的是一套出奇制胜的创作理论和绘画方法。
艺术家们天天要奇思梦想，异想天开。想绝妙的新点子，用出奇制胜的新办法去创作。手法不能单一化，思想不能僵化不变。思想先进了，丰富了，表现手法变化多端了，形式内容生动了，一切好作品就全像泉水涌流而出。
张朝翔绘就的《变化中的宇宙》这幅作品，发表于2002年《中国画研究》大型刊物上。这幅作品是张朝翔观看了宇宙大变革中的爆发经过想象之后所创作出来的。他观看了大宇宙中火山的爆发，星球运动中的并吞碰撞。因此经过一段沉寂之后，自然会创作出许多描写宇宙变化的梦幻性作品，这就是野风派的创作风格。
宇宙是在发展变化中旋转着朝前运行的，变化运动是永恒的法则。一切艺术品全在流动中旋转般式的运行着。前人的一切艺术品是在艺术的江河流动过程中爆发出来的闪光点。新的艺术品是在新时期中的艺术江河流动中喷泻而出的闪光点。这就构成了不停的流动着的艺术发展史。
艺术家们研究艺术流动过程的历史目的，不是为了复古，也不是为了抄袭，而是为新时代的创新服务的，是为新时代的国家和广大的人民服务的。
张朝翔描写的《野风入梦境》作品，是一幅梦幻的乐章，幻境中的童话。金色的山恋起伏变幻，黑夜中一轮明月高空而起，夜深人静，在冷光月色中，群树呈现着青色，当山而立，互相交流着它们的情趣，将欣赏者吸引进了月光如洗的梦幻童话般的诗一样的境界中。高明的艺术家是伟大的造境大师，用各种造型与传神的线条及色彩，要创造出各式各样的艺术境界来，让人民走进他们的艺术世界中去品味他们的诗一般的思想。这就是艺术的社会功德，也是艺术产品的社会价值走向。
《辉煌境界》是张朝翔给中国法学协会办公室创作出来的一幅佳作。山是金色的，水和远山是变化中的红色和深红色，天是红色的流动着的大气层。太阳从远处升起，让观众走进这一光辉的世界，看到的是满山的黑树与绿林。百鸟在树枝头穿飞歌唱。这是梦幻境界中的诗歌圣地。
张朝翔画《西部盛夏》时在立意构图上狠下苦功夫。前景是高耸的树林，中景是草地和湖水。远山是树海组成。在中景之中是藏族屋和向湖水中冲去的一群白羊。气韵生动，情景交融。画面中有动势之气，也有崇高之骨。一动一静，恰到好处。这就是艺术家造境生花的绝妙之作。
张朝翔也画了许多反映现代城市生活的作品，这全是他在游走了现代大都市之后，在梦幻中画起来的。《时代畅想曲》、《大都市交响乐章》等，都是用重彩入笔，块面线相互运用，创造性地画出了现代大都市的神韵风貌。在大都市中的现代建筑，色彩多样，没有单调无味之感，而是一派繁荣昌盛的景象。城市美得让人叫绝。人类生存环境进入浪漫生辉的幻想世界，在这天堂般的神仙境界中，白色的鸟在大都市的天空中高唱着赞美之歌悠闲地飞翔……
张朝翔还画了许多反映南极风光的作品，这些作品是他观看了探险者和科学家们在南极考察中看到的景色。南极冰山，流动飘浮的雄奇之美，冰山倒塌融入大海的悲伤。南极中企鹅互相交流，生生不息顽强地与风暴抗争的英勇精神。这一切幻境中的自然美，壮观情，抒写进野风派系列之中，是张朝翔思想情怀的大拓展、大开发。
人类社会发展中对精神追求的运动之河，养育出了成千上万的艺术精英，而这些艺术精英，自然就担负起了人类追求艺术最高境界的历史重任。
高尚的富有精神境界的一切艺术家们，是美化人类社会的化妆大师，是追求梦幻童话的创作大师!他们的作品明示着人民的精神世界，照亮着生生不息的人类发展的心灵轨迹，闪光的艺术品熠熠生辉。太空世界不灭，艺术世界将会永存。
七 野风派艺术超越太空
野风吹松松顶天。敢想敢作，立于不败之地是野风派的气度。
古代人有古代人的理想观念。古人类战胜了各种强大动物灭顶性的侵袭，组成了强大的社会部落，占有了一切能供人类发展的好环境，从洞窟走进了住房，从生食到熟食，从原始状态到现代生活。都是人类对智慧的开发所起到的作用，人类在劳动中，在行走中创造了人类生存过程中的一切物质，也创造了人类社会中的一切精神文明。
人类从低级向更高级的方向推进。在科学文明高度发展的今天，人类文明在飞速的前进着。先由耕种的历史时代向工业化时代发展着，再由工业时代向电子化时代、纳米时代和数码时代推进着。现代影视让人类享受着高度的文化艺术文明，现代电子艺术让人类享受着电子时代的美好时光。
古代人类有许多的梦想在科学技术高度发达的今天基本上都变成了现实。苏联人上了月球，美国人上了月球，中国人不久也将要登上月球。今后我们的飞船也要象美国一样登上火星，飞向木星、土星、海王星、冥王星，去探索那里的客观世界，还要进入太阳系以外的星系去寻找太空的人类世界。
人类借助想象的翅膀在尽情的幻想着，并用高度的文化科学知识指导着自己的思想，在进行科学创造。而一大批科学家们的横空出世，会让人类文明变得更加灿烂夺目。
张朝翔同亿万有识之士一样，要在新的社会领域中去寻找新的知识，他要学习新事物，了解新情况，还要加大力度探索宇宙星际中的变化。因为他知道，作为艺术家，也要反映宇宙发展中的各种学问，描写太空的演变史，描写太阳风，描写宇宙风，描写太阳上面的黑子大爆炸，反映太空世界，这是多么美好的事情。
美国好莱坞大片中有写太空大战的作品和电影。有写太空人进入地球同人类大战的场面，也有人类进入太空中的另一个星球上去进行战争的。战争的风云进入了太空，全是为了生存，为了能量和财富的占有。
艺术家们为什么不投身于反映太空世界的艺术实践呢？太空艺术，太空电视，太空基地，太空飞船，太空航运，太空电子等等，应该通过头脑的开发，用双手创造出来。进入太空世界去开发太空上的一切财富，为人类服务!为人类进步服务!
艺术家光看眼前的事，身边的事是不行的。艺术家掌握了高级的科学知识之后，还要了解太空大千世界的发生、发展的演化史，应该放眼太空，掌握太空规律，反映太空世界，以提高人类对太空的认识水平，加强对地球环境的保护意识。
张朝翔相信，今后有关的太空奇作一定会频频面世，他认为太空艺术会更好地鼓舞人类创造性思维的发展。
大展太空奇观，让人类一饱到太空中遨游的眼福!观太空奇观，大黑洞吞食其它星体的过程，一个星系和另一个星系交融的过程，一个星体同另一个星体大碰撞大爆炸的过程……
太空中也有同张朝翔们一样的人类吗？!谁也不知道。其他人类在太空中的哪个星球上？到底是什么样儿？吃什么？住什么？用什么？文化发展到什么程度？目前人们全然不知，太空世界中的许多谜团，人类还没有揭开。但张朝翔认为是终将会找到的，不过尚需无数大科学家们的不懈努力。
宇宙中的超级星体是怎样大爆炸的？宇宙中的黑洞是怎样形成的,这也要当代的艺术家们去描写，去反映。
太空艺术应该丰富多彩，不是一个样儿，而是多样化的。让太空世界的亮点打动人类的心，点亮人类的思想世界，照亮人们的眼球。让人类动情于太空世界之中，在享受客观世界美好生活的同时，也分享太空世界的千奇百怪。太空世界广大无边，太空世界中的每一个星体上都有强大无比的能量资源。人类在享受太空上一切财富的时候，又要去开发另一个太空上的一切。
人类从地球上遨游到另一个星球上，这该是多么浪漫的事儿。太空艺术会给人类带来无穷无尽的生活乐趣!太空艺术会影响着人类社会的文明。人类进入太空的时代一定会到来!
